你好！
这就是为什么谓之为代表。所谓作画，心不诚，笔不净，每幅作品未出世而先为其估价，这早已玷污了艺术的初衷。
任重不是这样，他的作品还真的就是因为独一无二才值得52万的！
如果对你有帮助，望采纳。
早就听说郑州博物馆闻名遐迩，来郑居住已六年，还没有光顾过。7月4日上午，夏风习习，阳光明媚，我趁到中原区办事有点儿闲暇时间，于近中午时分，怀着崇敬的心情，顺路来到嵩山南路168号郑州博物馆，花费两个多小时，比较详细地进行了免费参观，一饱眼福。
郑州博物馆创建于1957年，是地方综合性博物馆，馆藏文物达5万余件，2008年被定为国家一级博物馆，成为展示郑州悠久历史和灿烂文明的重要窗口。该馆建筑面积14200平方米，其中主展馆面积8337平方米，其建筑外观融传统文化与时代精神于一体，寓意“天圆地方，鼎立中原”。多年来，该馆秉持“传承文明，服务社会，科学管理，务实创新”的馆训，在陈列展览、宣传教育、科学研究等方面取得了骄人成绩，获得“省级文明单位”、“河南省爱国主义教育示范基地”等荣誉。
郑州展览馆共有三个展厅，每层一个，建筑式样高大美观，宏伟气派，既有三层电梯直达，也有分层旋转步梯任由参观者选择，我是沿步梯由低而高逐层参观的。
进入展馆第一层，首先跃入观众眼帘的是正东门对应着宽大恢弘的大厅，身着职业装而年轻漂亮的讲解员姑娘在南侧服务台站立，还有全付武装的男女特警和男保安分别侍立在进门和出口，墙壁上有一大片是荣誉榜，上面悬挂着“省级文明单位”“荣誉证书”等十几块金匾额。大厅北侧为竖立的活动宣传栏，栏内图文并茂，既有郑州博物馆简介，又有巨大的镇馆之宝——“司戊母鼎”等精品复制品印刷品陈列在那里。环顾整个大厅，装饰古朴典雅，窗明几净，文化宣传气氛浓郁，未入展厅，已先声夺人，初步捕捉到展览馆的高雅气息，引导人们有先睹为快的紧迫感。
主展厅在一楼和二楼。从第一展厅开始的《古都郑州》到第二、三展厅，所有藏品经过精心设计陈列，更多地向本地观众展示着郑州的历史与文明，基本陈列《古都郑州》，以郑州辉煌灿烂的夏、商、周三代青铜文明为主线，着重表现“郑州商都和郑州古都群”这一特有的标志性历史文化遗存，浓重地凸显郑州在中华民族的文明起源、国家诞生等领域所具有的鲜明特征，集中展示郑州地区在华夏文明起源和中国早期都城发展史上的重要地位，成为展示郑州悠久历史和灿烂文化的窗口，受到社会各界广泛好评。
在第一展厅，我首先看到红底白字的一段精美的前言文字：“郑州，雄踞中原畿地，位于华夏文明发祥地的核心地区，数千年来，我们的先民一直在这片土地上繁衍生息、创造奇迹；文明的种子最先在这里萌芽、诞生，并不断发展壮大，在漫长的历史岁月里，郑州曾是中国最早的夏、商王朝，以及众多诸侯立国建都之吉壤，华夏文明早期进程中的许多重要人物，都纷纷以这片热土为舞台而彪炳史册。多年来，郑州地区众多早期古域及古文化遗址的不断发现，一次次震撼了世人，也由此揭开了郑州千年古都的神秘面纱。”接着，“古都郑州”四个隶体大字在灼灼灯光的照耀下熠熠生辉。在下面的参观中，我沿着“文明晨曦”“史前聚落”“创世王朝”等几个展块，粗略地了解到这里最早的先民是怎样一步步进化、一步步走向华夏文明的。那一片片史前骨、一块块打磨石、一只只修复的白陶瓦罐，见证了“仰韶文化”“大河文化”“龙山文化”等由漫长的原始社会向夏王朝奴隶社会的进化，懂得了“劳动创造了人类文明”的深刻道理。
在二楼第二展厅，我在大量的藏品面前证实郑州是我国商朝古都毋庸置疑，其中，我很欣赏商都赋——“王者之都”：“尘封三千年，她见证着历史的沧桑巨变，一朝终醒，她揭示了早商文明和早商都城的真实存在，城墙巍巍，缄默无语，似在回味着昔日的辉煌，煌煌巨制，宝鼎依在，赫然彰显出远逝的王者威严。成汤曾从这里秉钺西进，翦伐夏桀，谱写了中国史册上第一次惊心动魄的王朝交锋，演绎着千古相传令人敬仰的贤臣名相。享誉世界的殷商青铜文明在这里开始起步，并从此走向辉煌，中国远古文明的历史，也因她而得以丰富。”公元前16世纪，中国历史进入了第二个世袭王朝——商朝，商汤立国后，汲取夏代灭亡的教训，勤政爱民，注意发展农业生产，国家日渐强盛，最终成为东亚早期历史版图上疆域辽阔、方国臣服、“莫敢不来享，莫敢不来王”的大王国。在此展厅，有“王权国威”“繁华商都”“商邑民生”“商都之谜”“商都探秘”“青铜绝唱”“故都春秋”“故国故城”7大展块，详细地了解了郑州作为中国商代早期古都鼎盛和中晚期故都的演进过程，显示了商朝对中国历史的伟大贡献，特别是青铜文化，为中国奴隶社会的发展进步起着不可磨灭的巨大历史作用。
在这里，我看到：那一把把青铜制作的刀镞戟箭，仿佛是商王率兵拓疆开土时使用过的利刃；那一枚枚青铜制作的铜镜印鉴，仿佛是远古先民穿衣梳妆打扮时使用过的日常用品；那一盏盏青铜制作的酒壶，仿佛是王公士大夫招待亲友时使用过的器皿；那一排排陈列的各色瓷器，彰显出夏商周不同时期古人的聪明和智慧。
在这里，我看到：三足陶器能烧火烹煮美味佳肴，食物的有生变熟透视出古代先民的发明创造，这也是燧人氏“钻木取火”的延续；24只青铜编钟能演奏天籁之音，从此宫廷乐伎才为王宫歌舞升平，成为王公贵族的“文化奴隶”；“百工技艺”图展示了在商代遗址上出土的'文物种类繁多，同样反映了商代科技已达到一定的水平和社会文明程度
在这里，我还看到二楼环形的走廊里正在展览郑州古代科技文物“天工追梦”。如“陶瓷发明”：陶瓷是火与土的艺术，也是中华民族最伟大的创造之一。从红陶到灰陶、彩陶、黑陶、白陶、釉陶、唐三彩，由原始瓷器到青瓷、白瓷、青花、彩瓷，每一次进步无不伴随着胎、釉、炉、彩等相应技术的提高与突破。郑州古代陶瓷生产源远流长，成就辉煌。上万年前的新密李家沟遗址，已经发现了中国北方最早的陶器残块；丰富的彩陶珍品，是仰韶彩陶的典型代表；郑州商代青釉瓷尊的发现，改写了中国陶瓷史，把我国生产瓷器的时间提前到了3600年前；郑州地区不仅是唐三彩的故乡，也是中国青花瓷的发源地；白瓷、珍珠地刻花瓷、彩瓷等，早在中国陶瓷史上均占有非凡之地。除此，还有“炉火淬金”“测影观星”“营造技艺”等图文并茂的解说，看了后让人大长见识，这里不再一一赘述。
参观了二楼，我歇息片刻，忍饥挨饿，又坚持到三楼。这里的展厅面积小，因博物馆展厅呈“锥形”状，越往上越尖，整个第三展厅，就是“中原古代时刻艺术陈列展”。石刻艺术是中国古代艺术宝库中的一枝奇葩，其门类繁多，内容丰富，或雕或刻，或琢或磨，通常以凝固的瞬间，追求一种流动的永恒。此厅展出的50余件艺术珍品，主要包括佛教造像和书法刻石两大部分。其风格独特，气韵传神，堪称中原石刻艺术之一绝。在这些石人佛像中，绝大部分是释迦牟尼佛和众多菩萨，有的断胳膊少腿，有的无头无脚，有的只有头像，保存完好者寡，残缺不全者众，可见古代文物的发掘与保护任重道远。在这些石刻书法中，篆隶楷行草，五体均见。有的书法如行云流水，狂草狂书，虚实相间，放荡不羁；有的碑刻点横竖撇捺，一笔一划，方方正正，刚劲挺拔，规规矩矩。至于书法石刻的文字内容，因饥肠辘辘实在没有那个耐性在详细阅读，而是走马观花，边欣赏边拍摄，草草了事，赶紧赶到最后一个景点去。
与二楼的环形走廊相同，在三楼也有中国近现代著名美术家展。鉴于时间已到了下午两点半，为了赶紧回家吃午饭，就按从左到右的顺序，一个个快速拍摄他们的版面，留住以后慢慢欣赏。手机现在保存的有：吴湖帆、李苦禅、岳祥书、单应桂、吴昌硕、黄永玉、陈师曾、关友声、何香凝、黄君璧、亚明、齐白石、徐悲鸿、傅心畲、许麟庐、傅松窗、张善子、高剑父、潘天寿、娄师白等20位名画家，大约还有六、七位因手机没电了而没有拍成，甚为惋惜，不过，在最近我会专门再去观赏一次，补拍余照，以弥补这次之缺憾。不过，这次的画家名人展，大部分都是上方为本人黑白头像，下方有两到三段的文字介绍。这些文字内容，有的是生平简介，有的是名言名语录，有的是诗词歌赋选，总之，紧紧围绕美术而抒怀达意，是我有生以来第一次了解中国近现当代最多的美术大家，今当必记之！
由于是中午时分，来参观的人说不上熙熙攘攘，但三三两两、成群结队的大中小学生团体来的不少。有的像年轻的情侣，男的身着夏装，背着黑色的背包，内有简单的行李，外有矿泉水瓶插在特制的盛水瓶处。女的身穿连衣裙，一手持太阳镜，一手牵着男友的手，几分悠闲，几分亲昵，神态甜甜蜜蜜。有的是家庭游，或一家三口，或父子母女结伴，每到一处感兴趣的文物前，孩子会提出疑问，家长会解疑答惑，指指点点，说说笑笑，仿佛是在讲述这种文物的出处、形状、名称等，特别是带儿童来的比较多，可能是已放暑假，家长想给孩子开阔视野，增加对郑州古代知识的了解，补充学习历史文化知识。凡来参观者，看到精彩处，大人们都会拿手机拍照，尤其是难得一见的稀世珍宝，古物古玩，总想摄下平时细细品赏，我就属于这一类，几乎边看边拍，唯恐把哪一处古文物遗漏掉。
郑州博物馆本着“传承、守望、耕耘、创新”原则，坚持“推陈出新、古为今用”，在全国同行业中处于领先地位，其藏品精品曾数十次到瑞典、日本、意大利等国家参加国家文物局和河南省文物局组织的境外文物交流展。为适应目前观众年轻化的趋势，据了解，该馆还加强了新媒体在参观导览、宣传展示和公众互动中的作用。率先开通“扫扫二维码，畅游博物馆”郑州博物馆微信公众平台，并提供语音导览，把博物馆里的“讲解员”随时“带”在身边。此外，还同合作组建了郑州博物馆百科数字博物馆，每件藏品均配有语音解说和文字介绍；推出了郑州博物馆“掌上移动博物馆”，可看、可听文物藏品3D展示及陈列展览展厅虚拟漫游……
学史可以明智，兴趣决定思维。当我走出郑州博物馆，扪心自问，我学到了什么,有何体会？通过这次参观，我的体会是：过去，很多人一提到“博物馆”就觉得高深莫测，实际上，只有先引起观众的兴趣，把他们吸引到博物馆看展览，才能慢慢养成他们的参观习惯，最终在潜移默化的影响中，了解城市历史，知晓文物知识，最终增强文化自豪，提升文化自信，我个人热衷于多次参观博物馆，就得益于此。
安斌：男，汉族，1958年12月生，吉林省梅河口市人。中国美术家协会吉林省分会会员，吉林省梅河口市美术家协会理事，任职于梅河口市五交化站广告公司专职设计师。
1978年毕业于吉林师范学校绘画专业。
1982年到1988年期间在人民美术出版社、吉林美术出版社以及黑龙江美术出版社、天津杨柳青等全国性十几家专业出版社发表年画、油画、美术作品五十多幅。
1986年《凯旋归来》年画入选参加吉林省群众美术作品展；
1987年《我教娃娃学儿歌》年画入选吉林省第二届青年美展；
1989年《艺苑新花》年画入选吉林省美术作品展；
2000年《静静的山村》油画入选庆祝建国五十一周年美术作品大展；
2007年《毛泽东主席》大幅油画被全国政协收藏，并作为第一幅书画作品收录到《百名将军颂长城》大型书画集当中，另有《毛泽东主席》油画被毛主席的家人韶华将军收藏。
2007年应邀为前国际奥委会主席萨马兰奇作油画像。另外《日月同辉》、《秋情》、《黄土高坡》等二十多件作品入选通化市美展并多次获得大奖；有二十几件油画作品被上海、北京等收藏家专业画廊、海外友人等收藏。
杨书海：字文龙，号墨耘，墨耕，墨龙，另署墨耘草堂主人，北京奥运画家，1973 年生，河北省威县人，职业画家，为艺术大师吴冠中先生再传弟子，先后拜冯英杰、爱新觉罗溥佐、郝华等名师，擅长国画，独创龙梅画，被艺术界誉为中国龙梅第一人，兼画虎、狮、豹、马、鸡、鹰等，书法自幼研习柳体，后学二王，兼修篆刻。
1992年：毕业于河北师范大学美术系。
1999年：作品《卧雪》荣获中华人民共和国文化部主办的全国推新人大赛书法绘画“十佳”奖。
2003年：作品《红梅》荣获纪念毛泽东同志诞辰110 周年中华书画艺术展金奖，作品被中国历史博物馆收藏。
2005年：作品《红梅颂》荣获中国人民抗日战争胜利六十周年中国当代著名书画艺术家金奖，在中国人民革命军事博物馆展出，并被载入《纪念中国人民抗日战争胜利六十周年书画集》。
2005年：作品《龙梅》荣获第三届中国文人书画艺术家北京邀请展“金奖”。
2006年：作品《八骏图》入展加拿大中华文化研究院举办的“天骧杯”中国画马艺术大展，作品入选《中国画马艺术大展作品集》。
2007年：作品《龙梅》之《龙腾五洲》、《龙腾盛世》被北京2008 奥运会运动场馆收藏并悬挂。
2009年：应邀为第七届中国花卉博览会主场馆贵宾厅创作龙梅作品《龙腾盛世》。
其作品曾多次发表于《邢台日报》、《河北画报》、《大中华名人》、《北京晨报》等报刊。作品《秋韵图》入编《中国当代文人书画艺术家经典》。作品《山林神威》入编《中国当代名家书画艺术家大典》，多次为大型会议室、宾馆、会客厅作迎宾画。现为中国书画名家协会理事，北京珍品天下艺术公司特邀画家，北京燕京书画院一级画家。
任重,1976年生，祖籍河北，生于银川，职业画家，2004年在翰海拍卖会上，他的画作成交价为308万元，作为未满30岁的年轻画家有这种成绩在中国画坛极为少见。任重以其在花鸟、山水、人物、草虫、走兽、清供、楼台、舟楫各科各法皆擅胜场，且笔墨体势的典丽精髓，更有他画中的渊雅静穆、高古清逸的风格。其构图布局的匠心独运、虚灵简静、诗跋题款的隽妙、文采的瞻富，处处体现出他对中国传统文化和中国的独特理解和自拓衢路的追求，征服了众多的观者，也赢得他在艺术领域的一席之地。其时任重不过28岁。任重出生于书香门弟，父亲给他取名出于《论语-秦伯篇》：“士不可不弘毅。任重而道远，仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎？”并谆谆教导他：“汝为君子儒，不为小人儒。”伴随任重的童年、少年的成长，是古典的传统文化滋养熏陶。对历代诗词歌赋、名章典句的研习和博闻强识，后来成为他综合艺术修养的根本。多年来，任重每日研读历代经史典籍所花的时间、精力远过用于作画。即使在酒店里、飞机上，司空图的《诗品》，庚肩的《画品》也常是手不释卷、一读再读。而中国往古先哲深睿高华的感悟、史家博雅浩瀚的大义微言，诗家沉雄逸迈的文思，恰恰铺垫和造就了任重今日作品中独具的文化底蕴和他的情致操守，在内心的世界里，建立了一个晶莹朗澄的意境。任重3岁起即临池学书，作擘窠大字，省时即屡次获得国内外的大奖，年弱冠时即以画名世，在成都、昆明举办画展引起轰动，有多本画册出版，并引起中央电视台等多家媒体的广泛关注，海内外艺术机构的延聘等都是他24岁之前的成绩。人以神童视他，甚或呼他为“大千早年”，他亦能谦然淡视，以孔子所谓：“知者自知，仁者自爱”以对之，早他能早熟而后长足的根本之因。曾有人说他是最敬业勤奋的画家，这是指他在创作和学习上，在绘画材料的运用上他亦最为“奢侈”。当今多少画家已不用砚台，更遑论研墨作画。他的作品几乎全用民国以前的古墨，在使用上极为讲究。比如用松烟和超顶漆绑扎在一起，就用一方清代的端研；用乾隆时的贡墨，就用唐代的箕形歙砚；用一锭清代詹大有的朱砂墨，则只用一方明代的白玉砚；第到一地，则千方百计搜求各种旧纸和名贵画材、笔墨。他曾在上海一收藏家处购得明、清两代贡纸、御墨，花费之大，令人咋舌。而他亲手把花10多万元购得的明代程君房寥天一墨破开来用的故事，更常为朋友相传。别人奇惑不解，他却说“笔墨精良，人生乐事”。对身外之物看得极淡，正是他于绘事精益求精的用意所在。
