巴赫共创作了多少首曲子

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巴赫共创作了多少首曲子,第1张

巴赫是一位多产的作曲家。他的作品包括有将近300首的大合唱曲;组成《平均律钢琴曲集》的一套48首赋格曲和前奏曲;至少还有140首其它前奏曲;100多首其它大键琴乐曲;23首小协奏曲;4首序曲;33首奏鸣曲;5首弥撒曲;3首圣乐曲及许多其它乐曲。总计起来,巴赫谱写出800多首严肃乐曲。 巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在,充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品,其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中,巴赫作为一个虔诚的新教教徒,通过宗教音乐形式(受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等),抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比,巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界,但同时,他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品,《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外,巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品,也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。 巴赫一生的主要功绩:第一,把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来,使之平民化。音乐不总是歌颂上帝,也歌唱平凡的生命。 第二,他把复调音乐发展成主调音乐,大大丰富了音乐的表现力。 第三,他确立了键盘乐器十二平均律原则。 第四,除了声乐作品外,巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。 巴赫Bach -《无伴奏大提琴组曲》

全名Johann Sebastian Bach (1685~1750)

中文:约翰.塞巴斯蒂安.巴赫.

巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、羽管琴键演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,并成为西方音乐之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫重要作品:《布兰登堡协奏曲》、《小提琴协奏曲》、《b小调协奏曲》《哥德堡变奏曲》、《小步舞曲》。

1685年3月21日出生于爱森纳赫的世代音乐家庭,其5代远祖魏特·巴赫系匈牙利乡村面包师,喜爱演奏乐器,笃信路德新教。因当时匈牙利鲁道夫二世反对宗教改革,乃迁居德国。此后4代家族成员多系民间乐师、城市吹鼓手或城市管风琴师。

再加一条:是j.s巴赫。

J.S.巴赫(Johann Sebastian Bach, 1685-1750)德国作曲家、管风琴家,管风琴家和市镇乐师约翰·安布罗西乌斯·巴赫(Johann Ambrosius Bach)之子。J.S.巴赫10岁时父母双亡,赴奥尔德卢夫与兄约翰·克里斯托夫共同生活,并在当地学习键盘乐与管风琴。1700年起在吕讷堡圣米夏埃尔教堂任唱诗班歌手3年,1703年起在阿恩施塔特任管风琴师,1707年起在米尔蒙森任管风琴师。1708年起在萨克斯--魏玛公爵教堂内任管风琴师,在当地工作9年,由于未被任命为乐长,1717年前往安哈尔特-克藤宫廷任乐正。克藤亲王的兴趣在于器乐曲,巴赫这一时期创作的器乐曲基本为满足亲王的各种需要,他还创造了大量优秀的键盘乐曲,许多是为自己的独生子而作的练习曲。1722年J.S.巴赫申请莱比锡托马斯教堂合唱队长的职务,未被选中。而因选中的格劳普纳撤回申请,他又在托玛斯教堂指挥他的《圣约翰受难曲》证明他胜任此职,于1723年5月被任命。余生在托马斯教堂度过,诚挚地为教堂各种仪式创作受难曲、弥撒曲、康塔塔与经文歌。1740年开始患病,在他生命的最后一年中几乎完全失明。 J.S.巴赫的音乐创作基本可按他一生中活动的三个重要地点:魏玛、克藤和莱比锡,分为三个阶段。魏玛时期,作为一名闻名遐迩的管风琴师,J.S.巴赫的主要贡献在于对管风琴改造的努力。他在管风琴这件古老的乐器上创造出一个乐队演奏的效果,致力于减弱音栓的各等音色,引进弦乐声部,使传统的低沉的管风琴也能灵活地展示不同声部的不同音色。这一时期他所创作的管风琴作品,充分培养了他在管风琴中表现广阔的音域与丰富复杂的和声能力。正是这种能力,使他在青年时代就成为了大师。克藤时期,J.S.巴赫作为一名宫廷乐队的乐长,主要贡献在键盘与器乐作品的创作。这一时期,是巴赫艺术创造的峰巅,他开始寻找最简洁、最朴素的方式,以尽可能少的素材来构成一个音乐作品。在兢兢业业地创作出一系列键盘音乐作品的基础上,他尝试了在小提琴、大提琴这样的弦乐器上表达乐队效果。在这一时期,诞生了他最伟大的作品《平均律钢琴曲集》(第一卷)、小提琴和大提琴独奏组曲。莱比锡时期,作为圣·托马斯教堂的乐长,J.S.巴赫的心态更趋平和。这一时期作品主体自然是每年为圣·托马斯教堂礼拜及节庆日而作的250部清唱剧及5首受难曲、6首弥撒曲。不容忽视的是巴赫在这个时期对他的艺术创作有重要的总结,其结晶为《平均律钢琴曲集》(第二卷)、《哥德堡变奏曲》和《赋格的艺术》。 J.S.巴赫的音乐,诞生于巴洛克文化背景之中。"巴洛克"源于葡萄芽文中的barroco指一种不规则形状的珍珠,本意是不合规则,在当时明显具贬意。巴洛克作为一个君主专制的时代,一个理性开创的时代,诞生的各类作品风格迥异。巴赫身处巴洛克后期,他通过深化复调表现手段,与中世纪和文艺复兴相联系;通过深化咏叹调与抒情性,与17世纪的意大利相联系;又通过深化装饰音等,联系17世纪的法国。他以极强的能力包容了一切,而又改造了一切。 J.S.巴赫是一个虔诚的宗教徒,他的音乐大多为表达对主的崇拜,表现主所创造的世界的和谐,表达的不是情感而是信仰。J.S.巴赫认为,世间万物都是上帝之创造、之恩赐,都在上帝的光辉沐浴之下,音乐所要歌颂的是这种上帝创造的和谐,和谐之中对那种上帝之光的仰望。在J.S.巴赫看来,音乐是他通向天国,与上帝对话的云梯。音乐本身就是"天堂的奇迹"。音乐方式,是通过"隐蔽的理性的方式"使人感觉上帝的存在。 J.S.巴赫音乐中除那些直接为宗教仪式而创造的管风琴曲、弥撒曲、受难曲、经文歌外,器乐曲往往通过节奏的对比与变化,来表现复杂的均衡关系。通过这种均衡关系而作复调处理,对位、变化,达到一种极丰富的循环。他的音乐,简单的也就是最复杂的,师最基本的点、线、面的复杂变化,接近于数学与逻辑。所以研究巴赫的权威,著名管风琴家施魏策尔认为,"巴赫的音乐是一种像宇宙本身一样不可思议的本体现象。