1.年度最佳唱片
《Not Ready To Make Nice》 Dixie Chicks
2.年度最佳专辑
《Taking The Long Way》 Dixie Chicks
3.年度最佳单曲
《Not Ready To Make Nice》 Dixie Chicks
4.最佳新人
Carrie Underwood
流行类
5.最佳流行女歌手
《Ain't No Other Man》 Christina Aguilera
6.最佳流行男歌手
《Waiting On The World To Change》 John Mayer
7.最佳流行乐队/组合
《My Humps》 The Black Eyed Peas
8.最佳流行合唱
《For Once In My Life》 Tony Bennett &Stevie Wonder
9.最佳流行器乐演奏
《Mornin'》 George Benson (&Al Jarreau)
10.最佳流行乐器演奏专辑
《Fingerprints》 Peter Frampton
11.最佳流行演唱专辑
《Continuum》 John Mayer
舞曲类
12.最佳舞曲唱片
《Sexy Back》 Justin Timberlake &Timbaland
13.最佳电子/舞曲专辑
《Confessions On A Dance Floor》 Madonna
传统流行类
14.最佳传统流行演唱专辑
《Duets: An American Classic》 Tony Bennett
摇滚乐类
15.最佳摇滚歌手
《Someday Baby》 Bob Dylan
16.最佳摇滚乐队/组合
《Dani California》 Red Hot Chili Peppers
17.最佳硬摇滚演奏
《Woman》 Wolfmother
18.最佳金属演奏
《Eyes Of The Insane》 Slayer
19.最佳摇滚乐器演奏
《The Wizard Turns On...》 The Flaming Lips
20.最佳摇滚歌曲
《Dani California》 Flea, John Frusciante, Anthony Kiedis &Chad Smith, songwriters (Red Hot Chili Peppers)
21.最佳摇滚专辑
《Stadium Arcadium》 Red Hot Chili Peppers
另类音乐类
22.最佳另类音乐专辑
《St. Elsewhere》 Gnarls Barkley
节奏蓝调音乐类
23.最佳女R&B歌手
《Be Without You》 Mary J. Blige
24.最佳R&B男歌手
《Heaven》 John Legend
25.最佳R&B乐队/组合
《Family Affair》 (Sly &The Family Stone), John Legend, Joss Stone With Van Hunt
26.最佳传统R&B歌手
《God Bless The Child》 George Benson &Al Jarreau Featuring Jill Scott
27.最佳城市/另类歌手
《Crazy》 Gnarls Barkley
28.最佳R&B歌曲
《Be Without You》 Johnta Austin, Mary J. Blige, Bryan-Michael Cox &Jason Perry, songwriters (Mary J. Blige)
29.最佳R&B专辑
《The Breakthrough》 Mary J. Blige
30.最佳当代R&B专辑
《B'Day》 Beyonce
说唱类
31.最佳说唱歌手
《What You Know》 T.I.
32.最佳说唱乐队/组合
《Ridin》 Chamillionaire Featuring Krayzie Bone
33.最佳说唱歌曲合作
《My Love》 Justin Timberlake Featuring T.I.
34.最佳说唱歌曲
《Money Maker》 Christopher Bridges &Pharrell Williams, songwriters (Ludacris Featuring Pharrell)
35.最佳说唱专辑
《Release Therapy》 Ludacris
乡村类
36.最佳乡村女歌手
《Jesus, Take The Wheel》 Carrie Underwood
37.最佳乡村男歌手
《The Reason Why》 Vince Gill
38.最佳乡村乐队/组合
《Not Ready To Make Nice》 Dixie Chicks
39.最佳乡村合唱
《Who Says You Can't Go Home》 Bon Jovi &Jennifer Nettles
40.最佳乡村乐器演奏
《Whiskey Before Breakfast》 Bryan Sutton &Doc Watson
41.最佳乡村歌曲
《Jesus, Take The Wheel》 Brett James, Hillary Lindsey &Gordie Sampson, songwriters (Carrie Underwood)
42.最佳乡村专辑
《Taking The Long Way》 Dixie Chicks
43.最佳兰草专辑
《Instrumentals》 Ricky Skaggs And Kentucky Thunder
新世纪类
44.最佳新世纪专辑
《Amarantine》 Enya
爵士类
45.最佳当代爵士乐专辑
《The Hidden Land》 Bela Fleck &The Flecktones
46.最佳爵士演唱专辑
《Turned To Blue》 Nancy Wilson
47.最佳爵士乐器独奏
《Some Skunk Funk》 Michael Brecker, soloist
48.最佳爵士演奏专辑
《The Ultimate Adventure》 Chick Corea
49.最佳大爵士乐团专辑
《Some Skunk Funk》 Randy Brecker With Michael Brecker, Jim Beard, Will Lee, Peter Erskine, Marcio Doctor &Vince Mendoza conducting The WDR Big Band Koln
50.最佳拉丁爵士专辑
《Simpatico》 The Brian Lynch/Eddie Palmieri Project
灵乐类
51.最佳灵乐表演
《Victory》 Yolanda Adams
52.最佳灵乐歌曲
《Imagine Me》 Kirk Franklin, songwriter (Kirk Franklin)
53.最佳摇滚灵乐专辑
《Turn Around》 Jonny Lang
54.最佳流行/当代灵乐专辑
《Wherever You Are》 Third Day
55.最佳南方、乡村或蓝草灵乐专辑
《Glory Train》 Randy Travis
56.最佳传统灵乐专辑
《Alive In South Africa》 Israel &New Breed
57.最佳当代节奏蓝调灵乐专辑
《Hero》 Kirk Franklin
拉丁类
58.最佳流行拉丁专辑
《Limon Y Sal》 Julieta Venegas
59.最佳拉丁摇滚/另类或城市音乐专辑
《Amar Es Combatir》 Mana
60.最佳热带拉丁专辑
《Directo Al Corazon》 Gilberto Santa Rosa
61.最佳墨西哥/墨西哥-美洲专辑
《Historias De Mi Tierra》 Pepe Aguilar
62.最佳特加诺专辑
《Sigue El Taconazo》 Chente Barrera y Taconazo
63.最佳诺特诺专辑
《Historias Que Contar》 Los Tigres Del Norte
64.最佳Banda专辑
《Mas Alla Del Sol》 Joan Sebastian
蓝调类
65.最佳传统蓝调专辑
《Risin' With The Blues》 Ike Turner
66.最佳当代蓝调专辑
《After The Rain》 Irma Thomas
民谣类
67.最佳传统民谣专辑
《We Shall Overcome — The Seeger Sessions》 Bruce Springsteen
68.最佳当代民谣/美国本土专辑
《Modern Times》 Bob Dylan
69.最佳印第安音乐专辑
《Dance With The Wind》 Mary Youngblood
70.最佳夏威夷音乐专辑
《Legends Of Hawaiian Slack Key Guitar — Live From Maui》 Various Artists
Daniel Ho, George Kahumoku, Jr., Paul Konwiser &Wayne Wong, producers
雷鬼类
71.最佳雷鬼专辑
《Love Is My Religion》 Ziggy Marley
世界音乐类
72.最佳传统世界音乐专辑
《Blessed》 Soweto Gospel Choir
73.最佳当代世界音乐专辑
《Wonder Wheel - Lyrics by Woody Guthrie》 The Klezmatics
波尔卡类
74.最佳波尔卡专辑
《Polka In Paradise》 Jimmy Sturr And His Orchestra
儿童类
75.最佳儿童音乐剧专辑
《Catch That Train!》 Dan Zanes And Friends
76.最佳儿童朗读专辑
《Blah Blah Blah: Stories About Clams, Swamp Monsters, Pirates &Dogs》 Bill Harley
朗读类
77.最佳诵读专辑(两名)
《Our Endangered Values: America's Moral Crisis (Jimmy Carter)》 Jimmy Carter
《With Ossie And Ruby: In This Life Together (Ossie Davis &Ruby Dee)》 Ossie Davis &Ruby Dee
喜剧类
78.最佳喜剧专辑
《The Carnegie Hall Performance》 Lewis Black
音乐剧类
79.最佳音乐剧专辑
《Jersey Boys》 Bob Gaudio, producer (Bob Gaudio, composerBob Crewe, lyricist) (Original Broadway Cast With Christian Hoff, Daniel Reichard, J. Robert Spencer, John Lloyd Young &Others)
电影/电视/视频类
80.最佳改编影视音乐专辑
《Walk The Line》 Joaquin Phoenix (&Various Artists) T Bone Burnett, producer
81.最佳原创影视音乐专辑
《Memoirs Of A Geisha》 John Williams, composer
82.最佳影视歌曲
《Our Town (From Cars)》 Randy Newman, songwriter (James Taylor)
作曲/编曲类
83.最佳器乐作曲
《A Prayer For Peace》 John Williams, composer (John Williams)
84.最佳器乐编曲
《Three Ghouls》 Chick Corea, arranger (Chick Corea)
85.最佳器乐编曲伴奏
《For Once In My Life》 Jorge Calandrelli, arranger (Tony Bennett &Stevie Wonder)
包装类
86.最佳唱片包装
《10,000 Days》 Adam Jones, art director (Tool)
87.最佳盒装/限量发行版包装
《Stadium Arcadium》 Flea, John Frusciante, Anthony Kiedis, Chad Smith &Matt Taylor, art directors (Red Hot Chili Peppers)
专辑注解类
88.最佳专辑注解
《If You Got To Ask, You Ain't Got It!》 Dan Morgenstern, album notes writer (Fats Waller)
历史类
89.最佳历史性专辑
《Lost Sounds: Blacks And The Birth Of The Recording Industry 1891-1922》 Meagan Hennessey &Richard Martin, compilation producersTim Brooks, David Giovannoni &Richard Martin, mastering engineers (Various Artists)
非古典类制作类
90.最佳非古典类工程专辑
《At War With The Mystics》 The Flaming Lips &Dave Fridmann, engineers (The Flaming Lips)
91.年度最佳非古典类制作人
Rick Rubin
92.最佳非古典类混音唱片(两名)
《Be Without You (Moto Blanco Vocal Mix)》 Moto Blanco, remixer (Mary J. Blige)
《Talk (Thin White Duke Mix)》 Jacques Lu Cont, remixer (Coldplay)
环绕音响类
93.最佳环绕音响专辑
《Morph The Cat》 Elliot Scheiner, surround mix engineerDarcy Proper, surround mastering engineerDonald Fagen, surround producer (Donald Fagen)
古典类制作类
94.最佳古典类工程专辑
Elgar: Enigma VariationsBritten: The Young Person's Guide To The Orchestra, Four Sea Interludes
Michael Bishop, engineer (Paavo Jarvi &Cincinnati Symphony Orchestra)
95.年度最佳古典类制作人
Elaine Martone
古典类
96.最佳古典专辑
《Mahler: Symphony No. 7》 Michael Tilson Thomas, conductorAndreas Neubronner, producer (San Francisco Symphony)
97.最佳管弦乐队
《Mahler: Symphony No. 7》 Michael Tilson Thomas, conductor (San Francisco Symphony)
98.最佳歌剧唱片
《Golijov: Ainadamar: Fountain Of Tears》
99.最佳合唱队
Part: Da Pacem Paul Hillier, conductor (Estonian Philharmonic Chamber Choir)
100.最佳器乐独奏(与管弦乐队合作)
《Messiaen: Oiseaux Exotiques (Exotic Birds)》
101.最佳器乐独奏(不带管弦乐队)
《Chopin: Nocturnes》 Maurizio Pollini
102.最佳室内音乐演奏
《Intimate Voices》 Emerson String Quartet
103.最佳小乐队演奏奖
《Padilla: Sun Of Justice》 Peter Rutenberg, conductorLos Angeles Chamber Singers' Cappella
104.最佳古典演唱
《Rilke Songs》 Lorraine Hunt Lieberson (Peter Serkin)
105.最佳当代古典音乐作曲奖
《Golijov: Ainadamar: Fountain Of Tears》 Osvaldo Golijov (Robert Spano)
106.最佳古典跨界专辑
《Simple Gifts》 Bryn Terfel (London VoicesLondon Symphony Orchestra)
音乐录影带类
107.最佳短篇音乐录影带
《Here It Goes Again》 OK Go
108.最佳长篇音乐录影带
《《Wings》 For Wheels: The Making Of Born To Run》 Bruce Springsteen
先说一下，所谓“国际版”，是指SQUARE公司于1997年10月2日在日本地区发售的改良版FF7，和美版一样，增补了剧情和动画，修改了部分BUG，简单来说就是把英文文本替换为日文的美版FF7，因此美版与初版的区别这篇文章也同样适用。另外国际版还附赠一张FF7最初版本的资料盘，日文，整套游戏售价为6800日元，只有这种版本的FF7才叫“国际版”。“初版”自然就是指1997年1月31日发售的那个日文版了。系统篇
1.在原先FINAL FANTASY VII的LOGO下面加上了INTERNATIONAL的字样（静待片头水晶主题音乐过后可以看到）
2.国际版可以继承日版的纪录，但是日版无法读取国际版的纪录
3.国际版在迷宫和村镇中按SELECT键除了在人物头顶上显示手型图标外又在画面切换处加上了绿色和红色的▽标志，红色表示地图的出入口，绿色表示画面的切换点
4.国际版魔石管理菜单中新增加了クイック/Quick指令，可以快速与同伴交换/装备魔石。
5.初版在古代种の神殿/Temple of the Ancients中对话时可以移动，国际版不可移动。
6.国际版新增了一张资料盘，内容主要是初版的资料和一些开发中的画面，很有收藏价值！
事件和地图篇
7.初版先放入DISC2选NEW GAME再放入DISC1会看到エアリス/Aeris水葬的那段CG，这在国际版是行不通的。
8.国际版中位于七番街スラム/Sector 7 Slums和アルジュノン/Upper Junon的初心者の馆/Beginner's Hall和上级者の馆/Respectable Inn内加入了一些新的游戏说明，内容更为详尽。
9.国际版游戏开始后在进入壱番魔晄炉/NO.1 Reactor前バレット/Barret会教你如何使用“冲刺”（按住取消键）。
10.国际版列车墓场/Train Graveyard道具无限复制的BUG被取消
具体见下面的地址，不过在大冰河仍然是可以用这个方法无限取得エリクサー的
http://www.squarecn.com/ff/bbsshow.asp?owner=A103&ID=14100&bbsID=0
11.初版在神罗大楼偶尔会出现卡住的BUG，在国际版中被修正
12.国际版可以从陆行鸟牧场右上角返回大地图画面，另外在购入鸟舍后每次进入牧场角色就会从牧场右上角出现，节约了不少时间
13.国际版北コレル/North Corel的缆车站内设置了一个留言板
14.在初版，ニブル魔晄炉/Nibel Reactor背景中的齿轮是不会转动的，国际版可以转动
15.国际版ユフィ/Yuffie通过五强塔的挑战后，在队中有ユフィ/Yuffie的状态下和2层的シェイク/Shake对话，他会告诉你有关魔石せんすい/Underwater的情报
16.古代种の神殿/Temple of the Ancients内钟表的谜题难度下降了，初版时针和分针的移动幅度是有一定限制的，而国际版则可以自由操纵时针和分针
17.在初版，忘れるる都·水の祭坛/Forgotten City·Water Altar事件エアリス/Aeris正为发动ホーリー/Holy祈祷，クラウド/Cloud接近她后身体失去控制要拿剑砍她这段情节是完全自动的，国际版则要不断按确定键クラウド/Cloud才能继续下一步行动,增加了临场感
18.忘れるる都/Corral Valley后半部分那个巨大贝壳，当走到贝壳后面的通道时会变成自动操作，很方便
19.在爬上ガイアの绝壁/Gaea's Cliff时需要连打□键回复体温，国际版对按键速度的要求比初版要低很多。另外国际版体温上限是38，而初版竟能达到40以上……
20.竜巻の迷宫/Whirlwind Maze中的カイザーナックル/Kaiser Knuckle在初版是隐藏在岩石后面的，国际版则可以直接看到
21.新增了竜巻の迷宫/Whirlwind Maze内部发动メテオ/Meteo时的动画，可以看到ウェポン/Weapon复苏的大魄力场面
22.新增了クラウド/Cloud和ティファ/Tifa再会的情节，メテオ/Meteo发动后ティファ/Tifa一行被送到神罗ジュノン支社/Junon，在昏迷中ティファ/Tifa回想起了自己在七番街スラム/Sector 7 Slums车站和クラウド/Cloud再会时的情景，这样就解释了クラウド/Cloud是如何加入的アパランチ/Avalanche
23.メテオ/Meteo发动后在カーム/Kalm某民家二层可以与一位老人交换道具
ガイドブック/Guide Book可以交换魔石せんすい/Underwater
デザートローズ/Desert Rose可以交换黄金陆行鸟
アースハープ/Earth Harp可以交换魔石マスターまほう/Master Magic、マスターコマンド/Master Command和マスターしょうかん/Master Summon
24.クラウド/Cloud回复记忆后回到ニブルヘイム 神罗屋敷地下室/Nibelheim Shinra Mansion可以看到当年他和ザックス/Zack从这里逃脱时的情节
25.初版ゴールドソーサー/Gold Saucer射击游戏，如果射击飞艇的螺旋桨可以得到惊人的高分这个BUG在国际版中被取消
26.国际版ゴールドソーサー/Gold Saucer滑雪游戏的タイムアタック/Time Attack模式中可以选择与幽灵和仙人掌（仙人掌的选项为？？？）同行
27.还是ゴールドソーサー/Gold Saucer的滑雪游戏，国际版中只要队伍中有ティファ/Tifa和シド/Cid，他们就会随机向クラウド/Cloud提出代为滑雪的要求，这样就可以使用他们滑雪了
28.国际版海底魔晄炉戦和ゴールドソーサー/Gold Saucer的潜水艇游戏难度降低，主要体现在
①移动时的惯性被取消
②地形变化
③敌人的攻击更薄弱了
ゴールドソーサー/Gold Saucer的这个迷你游戏，不论难度，只要第一次胜出就可以一次得到5种奖品
29.其他在国际版被取消的不合理要素有：
陆行鸟赛跑本应得到的エーテルターボ/Turbo Ether变成了ラストエリクサー/Megalixir
斗技场失败后的遇敌错误
あやつる/Manip.使用时消费道具
道具篇
30.新增加了4种道具，分别为ライジングサン/Rising Sun、ガイドブック/Guide Book、デザートローズ/Desert Rose、アースハープ/Earth Harp
31.新增了独立系魔石せんすい/Underwater，作用为在水下与エメラルドウェポン/Emerald Weapon战斗时无时间限制
32.原本为无属性的召唤魔石チョコボ＆モーグリ/Choco/Mog和デュポーン/Typoon变为了风属性
33.召唤魔石バハムート零式/Bahamut ZERO等级3和4所需AP同样为150000的BUG被取消，避免了“跳级”的现象
战斗篇
34.战斗中按START键暂停在画面中央会看到PAUSE字样
35.战斗中按R2键敌方所有可以被攻击的目标都会显示TARGET字样,很方便
36.青魔法チョコボックルChocobuckle在初版的伤害公式为逃跑回数×使用者等级且无视魔防，威力非常惊人，在国际版中变为了逃跑回数
37.遇敌率下降
38.国际版的リミット/Limit槽比初版积蓄速度更快
39.初版部分可以遇敌的地方在国际版变为了不可以遇敌，例如ミッドガル八番街/Midgar Sector 8和绝壁のふもと/Foot of Gaea's Cliff
40.在初版队伍外战斗不能的同伴在升级时（FF7中队伍以外的同伴不论生死都会得到一半的战斗经验值）会马上复活，HP的恢复量=升级时加的最大HP数，这个BUG在国际版被取消了
41.通常情况下へんか/Morph的攻击力是普通攻击的1/8，但在初版所有角色在手持最终武器时却没有这个限制，国际版除了ユフィ/Yuffie和ヴィンセント/Vincent以外取消了这个不合理的设定
42.战斗时遇到陆行鸟后会出现“チョコボだ”的提示
43.初版只要不主动攻击陆行鸟它是不会逃跑的，国际版的陆行鸟则会过段时间逃跑，要想延长它留在战场上的时间就必须喂给它野菜才行
44.在コレルプリズン/Corel Prison的水井下面会遇到神秘敌人テスト0（ガードハウンド），打倒后会得到大量经验和金钱，实际上这是游戏遗留下来的测试用敌人未被删除，国际版理所当然的取消了……
45.在初版，サンゴの谷/Corral Valley出现的敌人バウンドファット/Boundfat会在死前有很大几率出青魔法死の宣告/Death Sentence，国际版中这个设定被取消了
46.大空洞内部会遇到不断喊“エリクサーちょうだい”/“Gimme Elixir!”的名为マジックポット/Magic Pot的敌人，你只有给它一个エリクサー/Elixir后才能打倒它，而在初版则可以直接打倒它
47.初版在大空洞内部遇到パラサイト/Parasite×2的敌人组合时是不能逃跑的，国际版可以逃跑
48.新增BOSS战：VS ダイヤウェポン/Diamond Weapon
国际版中可以与在海中出现，对ミッドガル/Midgar炮击的ダイヤウェポン/Diamond Weapon战斗（HP30000，毒无效，重力无效，炎半减，雷、圣弱点。EXP35000、AP3500、25000ギル）
49.新增BOSS战：VS ルビーウェポン/Ruby Weapon
将アルテマウェポン/Ultimate Weapon打倒并战斗一次后会在ゴールドソーサーエリア/Gold Saucer Area沙漠中看到一只红色的触手，乘坐飞空艇或黄金陆行鸟与其接触会发生战斗
50.新增BOSS战：VS エメラルドウェポン/Emerald Weapon
得到潜水艇后可以在海底看到エメラルドウェポン/Emerald Weapon，撞过去就可以与其战斗了
51.最终BOSS的必杀技スーパーノヴァ/Super Nova在国际版中的演出效果大大增强
其他篇
52.国际版出现了一个可以利用Wアイテム/W-Item指令复制道具的BUG
53.初版ギ族の洞窟/Cave of Gi利用针板复活同伴，大地图上可以变成火箭等大部分BUG被修正，这里不再祥述
54.初版里，战斗中遇到陆行鸟，用臭い息/Bad Breath攻击它，它不会逃，身体发绿，一直维持中毒状态，HP不段减少，但是不会死亡。在国际版里，臭い息/Bad Breath一放，陆行鸟立即啄人并逃跑
55.在初版里，学习青魔法チョコボックル/Chocobuckle时，第一名队员放了レベル4自爆/L4 Suicide，习得チョコボックル/Chocobuckle后，陆行鸟并不逃跑。第二名队员与第三名队员在这一场战斗中也可以利用レベル4自爆/L4 Suicide习得チョコボックル/Chocobuckle。在国际版里，只要第一名队员放了レベル4自爆/L4 Suicide，则陆行鸟放了チョコボックル/Chocobuckle使得该队员习得该青魔法之后，立即逃跑
名称：丹尼尔·雷德克里夫（ Daniel Radcliffe ）生日：1989年7月23日
星座：狮子座
喜欢搞些小恶作剧,有一次他偷偷修改了Robbie Coltrane(海格的扮演者)的移动电话 结果Robbie发现他的电话信息都变成了土耳其语.
养着两只伯德梗(犬类)Binka和Nugget.
8岁的时候曾试着第一次读哈利波特原著 结果没有完成 直到他成了哈利波特时才算读完.
从没完整的看过巴拿马裁缝,尽管是他出演的.
就读于一所男子私立学校.
最喜欢的哈利波特系列小说是第三部---哈利波特与阿兹卡班的囚徒.
愿意玩PSP和听音乐,尤其喜欢U2和R.E.M和性手枪乐队,还喜欢踢足球.
红辣椒乐队的歌迷并在2004年参加了他们的演唱会.
2002年2月他获得英国Variety Club的最佳新进艺人提名并最终获得该奖项.
为了表彰他在哈利波特中的出色表现 2002年Variety Club颁个他James Carreras奖.
12 angry men(12怒汉)是他看过的第一部黑白电影也是目前为止最喜欢的一部.
哈利波特电影的角色经纪人是Daniel父亲的朋友,当他为寻找哈利的扮演者而发愁的时候见到了Daniel,接下来发生的就是:试镜,拍摄,世人皆知!!
2004年2月,英国太阳报把他列为全国第三富有的年轻人(13到19岁),据说他收入达到500万英镑.
他是Gary Oldman(阿兹卡班囚徒中Sirius Black的扮演者)的影迷并且也是英超球队富勒姆队的球迷. 会弹电吉他，正在学习贝司吉他.
主要影视作品
《哈利·波特与混血王子》（Harry Potter and the Half-Blood Prince）（2009.7.15）
《12月的男孩》 （December Boys）
《哈利·波特与凤凰社》Harry Potter and the Order of the Phoenix(2007 7.20)
《哈利·波特与火焰杯》Harry Potter and the Goblet of Fire (2005)
《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004)
《哈利·波特与密室》Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002)
《哈利·波特与魔法石》Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001)
《巴拿马裁缝》The Tailor of Panama (2001)
《大卫·科波菲尔》David Copperfield (1999) (TV)
《哈利·波特与混血王子 Harry Potter and the Half-Blood Prince (2009)
中文名： 鲁珀特.格林特
英文名： Rupert Grint
全名：Rupert Alexander Lloyd Grint
生 日： 1988-8-24
星座：处女座
在BBC电视台节目《全球新闻》上看到了《哈利·波特》的选角启事之后，鲁伯特便参加了角色罗恩·韦斯莱的选角面试。当数以万计的英国男孩竞争哈利波特的角色的时候，他以一段为罗恩韦斯莱量身定做的rap征服了评委。这个英国小男孩完全是凭借一部那部众所周知的童话而出名的，而在此之前，他仅仅参加过一次学校舞台剧演出，但他还是勇敢地参加了这部他非常喜欢的电影的试镜，毫无疑问，他是最符合Ron人物性格的小演员,他是非常幸运的，因为他说他当时一次次试镜时击败的几百个竞争对手看上去都比他漂亮。
尽管《哈利·波特与魔法石》是鲁伯特的首次职业表演，但他的天分为其赢得了全球影评人及影迷们的褒扬，并曾获得英国影评人协会最佳新人奖的提名。 自从出演第一部哈利·波特电影后，他在彼得·休伊特执导的《神屁太空人》中扮演了一位年轻搞笑的教授，和西蒙·卡娄和斯蒂芬·弗瑞同台表演。他当然又在《哈利·波特与密室》和《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》还有《哈利·波特与火焰杯》 《哈利·波特与凤凰社》中再度扮演了罗恩·韦斯莱。
2006年他又出演了电影驾驶课（Driving Lessons）而《驾驶课》一部电影,现已杀青,DVD等也以在英、美等地发售,有意者也可买来看看^-^
由“罗恩”鲁伯特·格林特（Rupert Grint）主演的新片《驾驶课》（Driving Lessons）新近发布三张剧照。
该片是剧作家杰瑞米·布洛克斯（Jeremy Brocks）的导演处女作，故事主要围绕着一个跟着母亲（劳拉·林妮）生活的羞怯的男孩（鲁伯特·格林特）展开，他的生活在遇到一个息影的女演员（朱莉·沃特斯）后发生了变化。影片根据杰瑞米·布洛克斯自己的经历创作，将参与角逐今年的纽约翠贝卡电影节（Tribeca Film Festival）。
除了鲁伯特·格林特外，该片还荟集了朱莉·沃特斯（Julie Walters）以及奥斯卡提名演员劳拉·林妮（Laura Linney）等。该片上映日期暂未确定。
鲁伯特是家里五个孩子中最大的一个。在赢得罗恩·韦斯莱这一角色之前，他参加过学校表演队和当地剧团合作演出。包括在《安妮》中饰演小流氓 Rooster，参演《小飞侠》(Peter Pan)、参演《彼得·潘》。 以及在《格林童话》(Grimm Tales) 中扮演 Rumplestiltskin 。在学校里他曾在《格里姆传说》中饰演角色"高跷皱皮"，还曾在一次才艺表演中出演了"神秘梅格" 。
中文名：艾玛·沃特森
全名: Emma Charlotte Duerre Watson
昵称: Em
生日: 1990/4/15
星座：白羊
1，她说她经常进行自我批评，在看到电影中自己的形象时尤甚。
2，她喜欢做平平常常的事，去平平常常的地方玩。她在家里不喜欢被人看作一个明星。她只有在每次的首映式上才感到自己是个公众人物，其余时间她只想让大家把她当个普通人看待。
3，她很爱运动，特别喜欢滑雪和曲棍球。但她不喜欢备考赶工。
4，她讨厌那些说她爱上Daniel的人，也讨厌传她和Rupert或Tom绯闻的人。
5，她写东西的时候总习惯咬自己的舌尖。
6，她觉得赫敏是个喋喋不休的人，而她要演绎这点很难。可能对Emma来说，学小把戏这类的活儿只是开头难，学会就好了；而要演赫敏必须得每时每刻很快地说话，这是件苦差事。
7，她觉得花束是最好的礼物。小伙子们为了获得她的注意，最好送花给她。
8，Emma惯用右手，不过她还是把手表戴在右手上。
9，任何有朱莉亚·罗伯茨的电影她都百看不厌。
10，Emma不知道什么能真正打动她的心。
希望在圣诞节得到更多衣服
2006年，Emma在GCSE的考试中通过了10门，包括8个A*和2个A. Emma所取得的成绩简直就是赫敏在她的O.W.L.s考试中的真实写照！
16岁的艾玛·沃特森(在哈利·波特中饰 赫敏·格兰杰)再次出色地扮演了好心的书呆子赫敏·格兰杰，一个刚开始对除了书之外的其他东西不感兴趣的角色。
在第一部哈利·波特系列影片中扮演赫敏是艾玛的首次职业演出，尽管她从很小就表现出了天赋。
她扮演赫敏的出色表现已经为艾玛在全球赢得了大量的影迷。两年前，她凭《哈利·波特与密室》及《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》获得了美国在线最佳女配角奖。她还因《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》被《完全电影》杂志的读者选为最佳新人。
艾玛继续在拍片的同时处理好学业，她还热衷于冰球、无挡板篮球、网球和跑圈子比赛，并且是一位出色的田径运动员。她还是位艺术学者，在片厂里面有着最华丽最有创意的化妆间。她的其他爱好包括和朋友家庭聚会、旅游、跳舞(街头爵士、街舞、莎莎舞和她的角色在《哈利·波特与火焰杯》中跳的交谊舞)和唱歌。
名字：Tom Felton
全名：Tom Thomas Andrew Felton（汤姆·托马斯·安德鲁·费尔顿）
生日：1987年9月22日
星座：处女座
TOM开始演戏是在他8岁那年.他的家庭有一个朋友是演员,那个演员发现小TOM的表演天赋之后介绍他进入演艺界.接着TOM与经纪人见了面,两个星期后,他打败了其他400多去试镜的男孩子成功的获得角色并到国外拍戏.从此他的演戏生涯开始.
唱歌方面:他7岁时被选入教堂唱诗班,在学校里也参加了4个合唱团.还被选为Guildford Cathedral Choir(吉尔福德大教堂唱诗班，吉尔福德是萨里郡的首府,相当于省的省会)
补充一下他出演过的电影
"Home Farm Twins" (1999) TV Series .... Adam Baker (2005)
Harry Potter and the Goblet of Fire (2005) .... Draco Malfoy 德拉科·马尔福
Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004) .... Draco Malfoy 德拉科·马尔福
Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002) .... Draco Malfoy 德拉科·马尔福
Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001) .... Draco Malfoy 德拉科·马尔福
Second Sight《重见光明》: Hide and Seek (2000) (TV) .... Thomas Ingham
Anna and the King (1999) .... Louis Leonowens 《安娜与国王》（Anna and the King,扮演Anna的儿子Louis，这部电影主演是周润发……讲的是泰国国王和英国女人谈恋爱的故事）
Second Sight 《重见光明》(1999) (TV) .... Thomas
The Borrowers 《寄居大侠》(1997) .... Peagreen Clock
The Disappeared《失踪》(1997）（后来的吧）
声明：er……来自官网，也不可能有授权（除非我去跟Tom要-v-|||）实在不行93了吧
《Emma of Lulworth Cove》《卢沃斯湾的艾玛》（2009 ）
13 Hours《13小时》...Gary(2009)
拍过的电视剧：
1.《爬虫》 角色：James
2.《预见力》 角色：Thomas Ingham
演出的广播剧：
1.《巫师耳西亚》 角色：Loeth
2.《致每个人》 角色：Hercules
中文名： 理查德·哈里斯（头两部的邓布利多）
英文名： Richard Harris
性 别： 男
生 日： 1930-10-01
角 色：导演,演员,编剧
他是一名磨房老板的儿子，长大后曾在英国皇家学院，接受音乐及戏剧课程的训练。1956年首次登台演戏，两年后即步入英国电影界。1963年在《超级的男性》中，饰演一名粗暴的橄榄球员，勇夺戛纳电影节最佳男主角奖，从此获得国际性的知名度。1967年主演了他最著名的一部歌舞电影《凤宫劫美录》，饰演的亚瑟王又演又唱，影坛还无人能出其右。其后他在娱乐圈作多线发展，既演出《太阳盟》等商业性浓厚的暴力西部片，又大唱《麦克亚瑟公园》等高调的流行曲出版个人专辑唱片，甚至写诗和写小说。近年来以性格演员姿态参与多部名片演出，包括：《爱国者游戏》、《杀无赦》及最新的《角斗士》等。
伦敦时间2002年10月25日晚7时在伦敦的一所医院中病逝，享年72岁。
中文名： 玛吉·史密斯（麦格）
英文名： Maggie Smith
性 别： 女
生 日： 1934-12-28
星座：摩羯座
角 色：演员
奥斯卡成就：第四十二届奥斯卡最佳女演员
玛吉·史密斯是英国表演事业中的瑰宝，具有同时驾驭舞台与影视事业的深厚功力。她戏路宽广，演技精湛，尤以演喜剧和正剧角色著称。她不仅在英国和百老汇的舞台上取得了无数的成功，而且在银幕上的表演也是出类拔萃，在各种不同类型的影片中给人留下深刻印 象。她近50年的演艺生涯多次被奥斯卡奖提名，成为唯一一位1次获奥斯卡最佳女主角奖、1次获奥斯卡最佳女配角奖的英国女演员。1934年12月28日，玛吉·史密斯出生于英国埃塞克斯郡的伊尔福特（Ilford）。其父是牛津大学的病理学教授，她自小就酷爱表演，在牛津幼儿园里接受了启蒙表演训练，后在牛津戏剧学校接受专业演技训练。
1934年12月28日，玛吉-史密斯出生于英国埃塞克斯郡的伊尔福特(Ilford)。其父是牛津大学的病理学教授，她自小就酷爱表演，在牛津幼儿园里接受了启蒙表演训练，后在牛津戏剧学校接受专业演技训练。1952年初上舞台，在牛津大学剧团演出的《第十二夜》(“Twelfth Night”)中饰演维奥拉(Viola)，这是她第一次作为职业演员在舞台上亮相。四年以后，她来到了百老汇，在伦纳德-西尔曼(Leonard Sillman)的讽刺喜剧《1956年的新面孔》(“New Faces of 1956”)中饰演角色。同年，她在银幕上首次短暂露面，出演影片《屋里的孩子》(“Child in the House”)，而她本人常常将1958年的《温柔乡》(“Nowhere to Go”)称之为她的处女作。
【中文人名】 艾伦·里克曼（斯内普）
【英文全名】 Alan Sidney Patrick Rickman
【出生日期】 1946-02-21
【 身高 】 六呎一吋（1.86米）
【出生地点】 Hammersmith, London, England, UK
【家中排行】 第二
【婚姻状况】 未婚 （女友是Rima Horton）
【 现职 】 英国皇家艺术戏剧学院副主席、舞台剧演员、电视演员、电影演员、导演、编剧、经理人、配音员
[编辑本段]早期生活
里克曼出生在伦敦汉默史密斯（Hammersmith）的一个工人阶级家庭。他的母亲，玛格丽特·多林·罗丝（Margaret Doreen Rose）是威尔士人，她是卫理公会派教徒，家庭主妇。他的父亲，伯纳德·里克曼（Bernard Rickman）是爱尔兰人，他是天主教徒，工厂工人。（注1、注2）里克曼8岁时，他的父亲去世了，他的母亲一人抚养了四个孩子。她曾再嫁，但三年后便与里克曼的继父离婚。“在她生命中只有一段真爱” 。（注2）从汉默史密斯的拉提默中学（Latymer Upper School）毕业后，里克曼进入了切尔西艺术学院（Chelsea College of Art），并开始了他在苏豪（Soho）（注3）的画家之路。后来，他得到一份奖学金，于1972-1974年在皇家艺术戏剧学院（Royal Academy of Dramatic Art）学习。
就学期间，他靠为尼吉尔•豪森（Nigel Hawthorne）和拉尔夫•理查德森爵士（Sir Ralph Richardson）当化妆师养活自己。（注4）离校时，他已经获得了若干奖项，例如艾米莉•丽特奖（Emile Littler Prize）、福布斯·罗伯森奖（Forbes Robertson Prize）和班考夫特金质奖章（Bancroft Gold Medal） 。从那以后，他成为了英国最杰出，最多才多艺的舞台演员和影视演员之一。（注5）
[编辑本段]职业生涯
从皇家艺术戏剧学院毕业后，瑞克曼在各种各样的英国定目剧团和试验剧团中工作过，他的作品包括在皇家宫廷剧院（Royal Court Theatre）演出的《海鸥》和斯努•威尔逊（Snoo Wilson）的《草寡妇》（The Grass Widow），曾三次出席爱丁堡国际艺术节。在皇家莎士比亚公司（Royal Shakespeare Company, RSC）工作时，他出演过《皆大欢喜》（As You Like It）等剧。
他在1985年皇家莎士比亚公司的作品《危险关系》（Les Liaisons Dangereuses）中担任男主角，给人们留下了特别深刻的印象。1986年，他扮演的角色被评论界和大众称为“优雅而无情的感情骗子”。1986年，当这部戏飘洋过海来到百老汇时，瑞克曼凭他在剧中的出色表现赢得了托尼奖的提名。
“你可以在表演中表达真心，或是说谎。你可以揭示你的内心，或是掩饰。所以，观众们认识到自己身上的一些东西，或是没有——你不会希望他们离开剧院时想着，‘还不错……出租车在哪儿？’”
在皇家艺术戏剧公司时，他和同事卢比•瓦克斯（Ruby Wax）共住一所房子。是里克曼帮助她开始写作戏剧，并导演了她的几部成功的作品。
对于电视观众，他还因扮演过20世纪80年代BBC的改编剧《巴切斯特传》（Barchester Towers）中的斯洛普先生（Mr. Slope）为人所知。在《傲气盖天》（Michael Collins）中，他与利姆•尼森（Liam Neeson）合作，扮演了后来成为爱尔兰共和国总理和总统的埃蒙·德·瓦勒拉（Éamon de Valera）。他在英国电影中出演过浪漫剧角色（《理智与情感》（Sense and Sensibility）中的布兰登上校（Colonel Brandon）；《一屋一鬼一情人》（Truly, Madly, Deeply）中的杰米（Jamie）），他还是好莱坞电影中顶尖的“恶棍”类型演员（《虎胆龙威》（Die Hard）中的德国恐怖分子汉斯•格鲁博（Hans Gruber），《侠盗王子罗宾汉》（Robin Hood: Prince of Thieves）中的诺丁汉郡长（Sheriff of Nottingham））。他在《虎胆龙威》中的角色被美国电影协会评为电影史上“100位最佳英雄/恶棍”的第46位。
里克曼在电影《银河系访客》（Galaxy Quest）、《怒犯天条》（Dogma）和《真爱至上》（Love Actually）中表现出了非凡的喜剧天分。他因在《拉斯普廷》（Rasputin）中的表演赢得了1996年的金球奖和艾美奖，还因在2004年上演的电影《神迹》（Something the Lord Made）中扮演的阿尔弗雷德•布莱洛克医生（Dr. Alfred Blalock）赢得艾美奖提名。他在《哈利•波特》（Harry Potter）中扮演了关键角色，魔药学教授西弗勒斯·斯内普（Severus Snape）教授。
2005年，里克曼在《银河系漫游指南》（The Hitchhiker's Guide to the Galaxy）中为机器人马文（Mavin）配音。巧的是，里克曼和在电视版和舞台版马文的扮演者大卫•勒纳（David Learner）都曾在皇家艺术戏剧学院学习。2006年，他出演了柏林电影节开幕影片《雪饼》（Snow Cake）（与西格尼•韦弗（Sigourney Weaver）和凯利-安•莫斯（Carrie-Anne Moss）合作）和汤姆·泰奎尔（Tom Tykwer）执导的《香水：一个谋杀犯的故事》（Perfume: The Story of a Murderer）。
艾伦·里克曼曾出演尼奥·考沃（Noel Coward）的浪漫舞台喜剧《私生活》（Private Lives），该剧在伦敦阿尔伯瑞剧院（Albery Theatre）的演出非常成功，并转而在百老汇上演，演出一直持续到2002年9月。在这部赢得了托尼奖（Tony Award）的作品中，里克曼和他在《危险关系》中的老搭档林德塞·邓肯（Lindsay Duncan）和导演霍华德·戴维斯（Howard Davies）再度联手。
1998年10月20日至12月3日，他在伦敦奥利维剧院（Olivier Theatre）上演的剧作《安东尼和克莉奥帕特拉》（Antony and Cleopatra）中出演马克·安东尼（Mark Antony），和扮演克莉奥帕特拉（Cleopatra）的海伦·米伦（Helen Mirren）演对手戏。在此之前，他于1991年出演了在伦敦西区上演的蜷川幸雄作品《冬末探戈》（Tango at the End of Winter），以及罗伯特·斯图拉（Robert Sturua）导演，河畔工作室（Riverside Studio）出品的《哈姆雷特》（Hamlet）。他于1995年，在伦敦艾尔美达剧院（Almeida Theatre）导演了《冬日访客》（The Winter Guest）。他还在1996年导演了该剧的电影版，由艾玛·汤普森（Emma Thompson）和她真实生活中的母亲主演。
里克曼也出演了几部音乐作品——其中最值得一提的就是由英国作曲家亚当·莱昂纳德（Adam Leonard）所作的一首歌曲。此外，在专辑《钟》（The Bell）里迈克·奥德菲尔德（Mike Oldfield）的作品《管钟II》（Tubular Bells II）中，他还作为“主持人”介绍了不同乐器。在2002年发行的莎士比亚十四行诗CD《当爱说话时》（When Love Speaks）中，里克曼是众多参与朗诵的艺术家之一。他还在得克萨斯组合（Texas）一支名为《需要》（In Demand）的音乐录影带中倾情出演。2000年8月，这支MV在欧洲MTV首度亮相。在音乐录影中，莎琳·斯皮特莉（Sharleen Spiteri）（得克萨斯组合的主唱）和里克曼共舞一曲探戈：这部MV被提名为全英音乐奖（Brit Awards）的最佳英国音乐录影。斯皮特莉谈到了选择里克曼出演的原因：“我想，必须得有个可以信赖的人，能扯掉我的外套，把我拉入探戈的节奏，所以我就想到了艾伦·里克曼！”
1995，里克曼被《帝国》（Empire）杂志选为电影史上100位最性感的影星之一（第34位），并在1997年10月“有史以来最出色的100位影星”中排名第59位。2003年，里克曼成为皇家艺术戏剧学院的副主席。他被《帝国》杂志评为50岁以上且在世的最伟大影星的第19位，并两度被好莱坞托尼奖提名为最佳（戏剧）男演员：一次是1987年，因《危险关系》获提名；另一次是2002年，因尼奥·考沃的《私生活》获提名。
里克曼在根据J.K.罗琳（J.K.Rowling）所著的《哈利·波特》改编的系列电影中扮演阴险的魔法学校教授西弗勒斯·斯内普，该剧至今已拍到第6部，第七部目前正在拍摄中。2007年，《娱乐周刊》（Entertainment Weekly）将他列为流行文化中最受喜爱的人物之一，认为在哈利波特电影中，“他在屏幕上的时间可能并不长——但他拥有每一分钟”，并认为他能够“将每次简单的反驳转变为一场迷你贬损交响乐。”
2005年4月，里克曼在伦敦皇家宫廷剧院导演了戏剧《我叫瑞切尔·柯利》（My Name Is Rachel Corrie），并赢得了剧迷选择奖（Theatre Goer's Choice Awards）的最佳导演奖。该作品是根据瑞切尔·柯利的书信等文字改编的。她是一位年仅23岁的美国女孩，2003年3月16日，被以色列的武装推土机碾死。该剧于2006年3月至6月在伦敦西区的剧场剧团（Playhouse Theatre）上演。2006年，该剧还曾在戈尔维艺术节（Galway Arts Festival）和爱丁堡艺术节上演。
1995年，里克曼推掉了在詹姆斯·邦德（James Bond）系列电影《黄金眼》（Goldeneye）中扮演亚里克·特弗莱恩（Alec Trevelyan）的片约，这很可能是为了刻意和恶棍角色保持距离。对于记者反复将他描述为一个恶棍专业户，里克曼一直很沮丧，他说自从1991年的诺丁汉郡长之后，自己没有再扮演典型的恶棍角色，并指出他将继续出演那些情感复杂多变的角色。他认为，把角色贴上善或恶，英雄或恶棍的标签是不公平的。媒体也对他近年来在哈利波特系列中的角色盘问不休，这也让他感到愤怒，因为他觉得媒体太过关注斯内普，而忽视了他近期的工作。但是，由于他所表现出来的对角色的保护，他的哈利波特影迷们十分崇拜他，因为他经常提到，害怕因为说得过多而破坏影迷们对角色的神秘感。在《哈利·波特与混血王子》（Harry Potter and the Half-Blood Prince）问世之前，里克曼谈到斯内普时还很轻松，但随着第六本书带来的对这个角色的争议（在第六部里，扮演斯内普的里克曼亲手杀死了霍格沃兹魔法学校的校长邓布利多），使斯内普这个角色备受争议，另一方面里克曼拒绝再谈关于斯内普的事。在哈利·波特系列的最后一本书《哈利波特与死亡圣器》（Harry Potter and the Deathly Hallows）出版后，罗琳承认，她很早就告诉艾伦，斯内普曾深爱哈利·波特的母亲莉莉·伊万斯（Lily Evans），而里克曼是剧组中唯一知道这个秘密的人。这也许也是他始终不愿多谈斯内普的原因之一。
2007年12月，里克曼在蒂姆•伯顿（Tim Burton）执导的电影《斯文尼•托德：舰队街的恶魔理发师》（Sweeney Todd：The Demon Barber of Fleet Street）中再次出演反派。这是一部由著名的百老汇音乐剧改编的作品，里克曼在此片中扮演的法官特宾（Judge Turpin）编造了莫须有的罪名，将约翰尼•德普（Johnny Depp）扮演的主人公本杰明•巴克（Benjamin Barker）流放到孤岛上，并将他的妻女占为己有。多年后，逃出监狱的本杰明改名斯文尼•托德，在伦敦和海伦娜•邦汉姆•卡特（Helena Bonham Carter）扮演的拉维特夫人（Mrs. Lovett）联手，以开理发店为名将众多无辜的顾客杀害做成人肉馅饼，同时伺机报复，最终手刃仇人。作为一部以音乐元素见长的电影，此片中有许多唱段，里克曼也在其中多次献声。
梁佩诗，饰演《哈利波特》中秋.张，又叫作梁凯蒂。
中文名：梁佩诗 (这个很少用)
中文译名:梁凯蒂(英文译中文而成的)
英文名：Katie Leung
学历：现于剑桥大学法律系
星座:狮子座
属相:兔
出生地:英国 苏格兰 马瑟韦尔
生活地：英国 苏格兰 马瑟韦尔
生日：1987年8月8日
父母:Peter Leung 和 Kar Wai-li (已离婚)
国籍:英国
身高：165cm
家庭成员：父亲、继母、两弟一妹
最爱读的书：《我是小鼬》
最爱的电影：《超人特工队》
特长:擅长的乐器---吉他和钢琴,舞蹈
业余爱好：听音乐.逛街.看电影,和家人朋友在一起.
学校:汉密尔顿学院
在《哈利·波特4》中，波特爱上了来自中国的张秋，而她的饰演者真的是个华裔美少女--梁凯蒂(Katie Leung)、这位年方二十的美丽姑娘就是波特的初恋女友。这个华裔美少女凭借着东方的姣好精致的外貌——会说话般楚楚动人的大眼睛、乌黑飘逸的秀发、让人喜爱的灵气以及倾倒众生的气质，赢得了小说的作者——J·K·罗琳女士的青睐与本书电影导演的喜爱，从而击败了4000多位候选人，被钦定出演了全书第一美少女——张秋这个角色，受到全世界哈迷的艳羡，支持与热爱。让人期待的是，她与波特在下集中将有一个神秘浪漫的初吻。
梁佩诗的家庭
★梁凯蒂来自苏格兰一个香港移民家庭★
梁凯蒂的家境富裕，她和父亲、两个兄弟、一个妹妹居住在苏格兰一所高级寓所内。父亲彼得1962年生于香港，并在上世纪80年代到英国定居。1986年在爱丁堡结婚，现在已同妻子分居。凯蒂父亲经营着一家中式快餐，由于经营成功和股票投资顺利，现在已是一名百万富翁。
父母离异并没有对凯蒂的心理造成过多的不利影响，她本人性格开朗，关于家庭情况她对同学们也从不讳言，平时她在父母家两头跑，同父母的关系都不错。
在她得到这个角色后，凯蒂的父亲表示：“凯蒂得到这个角色给整个家庭带来了快乐。”而凯蒂的邻居们在震惊之余，更是羡慕她的幸运：“不久她就会成名。”但显然凯蒂本人还不大适应在媒体前露面，面对镜头的凯蒂显然还有些紧张：“说实话我还没做好准备。但能够出现在《哈利·波特》里，还能和他谈恋爱，真是太奇妙了！”凯蒂的父亲说她不久之后将有专门的新闻发言人为她工作，同时她也会接受专门的训练。
